亚裔设计师主宰纽约秀场

如今纽约时装周上最具活力的名字、时尚社交家以及被大品牌持续关注的设计师几乎都来自亚裔。无论尼泊尔、中国还是马来西亚，国际化视野与亚洲人特有的细腻灵气的结合都让他们在当下时尚界左右逢源。

中法混血的Joseph Altuzarra 在本次时装周上加强了自己作为当今时尚界最具竞争力的年轻设计师之一的地位：考究的优雅奠定了整场秋冬系列，混合了艺术的繁荣。而灵感正来自他不久前往Art Basel的旅途。轻松又带着一点优雅同时始终是世俗的。Joseph Altuzarra的第一个想法是：奢侈不能仅仅流于表面。所以他着手将每件衣服的内里和外面设计得同样诱人：比如双面大衣和套装。这种调性的对比有时十分外露，有时又极其微妙。 Altuzarra 多样化了“轻松”的层次，从廓形看起来像最时髦的浴袍到剪裁锋利的光滑线条。

而尼泊尔设计师Prabal Gurung在最近一次回故乡时拜访了莫斯坦(Mustang)，他很快被该区域的传统文化与宁静气氛震慑住并将其注入到自己的秋冬系列中。可能因为对原材料的熟悉，比起过往而言Gurung对这些衣服展示出了深层次的舒适与自信，让其成为目前自己表现最出众的系列。他引用了“femininity with a bite”作为创意时的口头禅：经常让步于先锋想法、气势汹汹的在女性诱惑上下笔。这次Gurung为自己的列队注入了新鲜的轻松感：以美丽的混色针织开秀、披肩轮廓、优雅地捆绑着华丽的丝巾。而尼泊尔则提供了更多的灵感来源——不少羊绒正产自于那。他的系列中有一种对任何事物的平衡观。无论是灵动性还是定制夹克的结构、或者是戏剧性的、柔软的鸡尾酒礼服与点缀水晶和鸵鸟羽毛的晚宴装。

老将Phillip Lim则给了自己虚幻的秋季系列灵感缪斯一个名字和身份：“太阳——充满乐趣与文化好奇心的女性。她的世界是在持续的流行与文化交界的某处。”这的确是一个充满活力的系列。卡通颜色的混合、夸张的比例和变异的经典让人感到十分现代。前一半的秀从黑白流行动画到运动廓形比如懒散的裤装、一件飞行员夹克和下摆成圆角的牛仔夹克都十分吸引注意力。后半场秀则引入了一些冷酷的、诡诈的外套。如同 Lim 以明亮的光刻羊毛皮重新调试了经典的箱形单宁夹克, 并将其转化为长款的、多种颜色的外套。

最后Alexander Wang的秋冬系列则是一场大制作，他在T台上充分发挥了自己强大的小宇宙，将挑战化为了让人影响深刻的一个系列、让进化的科技带来了全新有力的视角。这种意识上的达尔文主义转化成运动感的廓形并用丰富的细节得到展示。他甚至认真地将长袍剪裁分层以提供网球装的视觉样貌，这也是Wang在建造秀场时的构思。